Actinopteri
New member
(Adnkronos/Cinematografo.it) – Sinema tarihine damgasını vuran başyapıtlardan, geçmişimizin en dramatik sayfalarını yeniden okuyan cesur eserlere: Rossellini, Bertolucci, Scola, Taviani ve diğerleri, kutlamak için 25 filmde Kurtuluş Günüaşağıda kronolojik sırayla listelenmiştir.
“roma açık şehir” Roberto Rossellini tarafından (1945)
Bir ulusun film sembolü, Yeni Gerçekçiliğin amblemi, tüm zamanların sinemasının mihenk taşı, Roma’nın kurtuluşundan birkaç ay sonra çekilmiş ve savaş hâlâ devam ederken. Aldo Fabrizi karakterinin kökeninde, 1944’te Naziler tarafından öldürülen don Giuseppe Morosini figürü var. Anna Magnani’nin çığlığında, bir halkın acısı.
“güneş hala doğuyor” Aldo Vergano tarafından (1946)
Associazione Nazionale Partigiani d’Italia tarafından finanse edilen ve diğerlerinin yanı sıra Guido Aristarco, Giuseppe De Santis ve Carlo Lizzani (aynı zamanda Gillo Pontecorvo ile birlikte oyuncular) tarafından yazılan film, CLN’nin “resmi filmi” olarak kabul edilebilir: melodram ile melodram arasında mücadele siyaseti, 8 Eylül 1943’ten Milano’daki ayaklanmaya kadar partizan direnişini akıl ve duyguyla anlatıyor.
“şiddetli yaz” Valerio Zurlini tarafından (1959)
Faşizmin düşüşü ile ateşkes arasında skandal bir aşk hikayesi (olgun bir savaş dul eşi ve sıkılmış bir burjuva evladı) yerleştiren, parçalanma noktasına kadar dokunaklı asi bir Mélo: «Savaş bitti ve onu kaybettik: ne mesele ondan canlı çıkmak ». Bombalar altında birbirimizi sevmenin, barışı beklemenin zamanı var mı? Belki değil.
“General Della Rovere” Roberto Rossellini tarafından (1959)
İtalyan sinemasının savaş olayları ve anti-faşist direniş (savaş sonrası dönemin tabu konuları) hakkında konuşmak için geri döndüğü ilk filmlerden biri, özünde İtalyan olan ve diğerleri gibi bir alçak olarak kendini kurtaran bir Vittorio De Sica ile. kendini bir kahraman olarak keşfetmek: başka bir İtalya mümkün. Leone d’Oro ex-aequo ile Büyük Savaş, askeri retoriğe karşı: sağ sert bir şekilde tartıştı.
“kambur” Carlo Lizzani tarafından (1960)
Quarticciolo’nun bir partizanı olan Giuseppe Albano’nun gerçek hikayesinden, Yeni-Gerçekçi ruh ve muhteşem modüllerin ilginç bir kombinasyonu: aynı zamanda romantik (unutulmuş Anna Maria Ferrero tarafından iyi yapılmış) ve popüler geçmişe karşı doğal olarak kötü bitmeye mahkum bir hikaye Naziler tarafından kuşatılan Roma banliyölerinden (Pier Paolo Pasolini de oyuncu kadrosundadır).
“43’ün uzun gecesi” Florestano Vancini tarafından (1960)
Giorgio Bassani’nin öyküsünden yola çıkan, taşra faşizminin her günkü zulmüne göğüs germe cesaretini gösteren göz kamaştırıcı bir ilk eser. Barış için savaşanların anısına, batıklarla (rejimin ve savaşın kurbanları) ve kurtulanlarla (ama aynı zamanda dönüşümcülerle) hesaplaşan Tambroni hükümetinin aylarında çağdaş bir sonla. .
“zor bir hayat” Dino Risi tarafından (1961)
Yönetmen, baş karakter (Alberto Sordi) ve senarist (kendisinden çok şey katan Rodolfo Sonego): yapım aşamasındaki bir ulusun romanı, kendisi gibi olmayan bir barış tarafından ihanete uğrayan bir partizanın destanı. hayal, hayal kırıklığına uğramışların hikayesi yeni rotadan ayrıldı. Unutulmaz dizilerle dolu. Palmiro Togliatti onu çok seviyordu.
“güvercin vurmaGiuliano Montaldo’nun yazdığı (1961)
İtalyan sineması Direniş’in hikayesini anlatmaya başlarken, Montaldo “yanlış taraftan” başladı: Salò’da “güzel ölümü” arayanlar hakkında kasvetli bir reşit olan Giose Rimanelli’nin romanından. Halk onu görmezden geldi, eleştirmenler soğuktu: yine de bu seçimi yapan şiddetli, korkak ama aynı zamanda hayal kırıklığına uğramış İtalyanlardan bahsetmek belli bir cesaret gerektiriyordu.
“Napoli’nin dört günü” Nanni Loy tarafından (1962)
Yönetmenin filmlerinin en güzeli ve en önemlisi: Ana sahnelerin skeç ve Brechtyen unsurlarını, tarihsel tarihçesini ve dokunaklılığını devreye sokan olağanüstü bir popüler trajedi. Şehri özgürleştiren ayaklanma sırasında ölen çocuk Gennarino Capuozzo’ya ithafen halka saygı duruşunda bulunmak üzere isimsiz olarak okunmuştur.
“Bube’nin Kızı” Luigi Comencini tarafından (1963)
Carlo Cassola’nın romanından, bir kız (Claudia Cardinale, ilk kez dublajsız) ve bir partizan (George Chakiris, birkaç aydır Oscar) arasındaki aşk hikayesi. Kendi tarafında, Kurtuluş sonrası İtalya’nın öfkesine ve aşırılığına karşı ve bakışlarında ve tutkusunda her zaman son derece anti-faşist.
“Terörist” Gianfranco De Bosio tarafından (1963)
Venedik Direnişinin en dramatik günlerini hatırlatan kasvetli bir ilk çalışma olan Ermanno Olmi ve Tullio Kezich’in kooperatifi tarafından yaratıldı. Bugün, ideolojik katılığı ve anlatı kuruluğuyla dikkat çeken, uzun tartışmalar ve gerilim anları arasında denge kuran, o zamanlar politik ve direniş sinemasının bir örneği olan indie diyebilirdik.
“Direnişteki Kadın” tarafından Liliana Cavani (1965)
RAI tarafından 25 Nisan’dan yirmi yıl sonra yapılan, yönetmen tarafından uzun metrajlı filmdeki (Francesco d’Assisi) ilk çıkışından önce yönetilen belgesel, bayrak yarışı yarışlarına, partizanlara, siyasi liderlere ses verme erdemine sahip bir gazetecilik soruşturmasıdır. kurtuluş mücadelesinde belirleyici bir rol oynar. Tanık olun ve heyecanlandırın, kutlayın ve harekete geçin.
“Yedi Geyik KardeşGianni Puccini tarafından (1968)
Doğru, tema her şeye hükmediyor, üstelik Agostino, Aldo, Antenore, Ettore, Ferdinando, Gelindo ve Ovidio’nun, Reggio köylülerinin, Katoliklerin ve anti-faşistlerin katledilmesi popüler hayal gücünde basılıyor (bugün hala onların evi) 25 Nisan kutlamalarının kutsal yeridir). Ve film belki biraz fazla utangaç ve skolastik, ancak tanıklık buna değer ve nasıl.
“Gençlik, gençlik“Franco Rossi tarafından (1969)
İtalyan sinemasının en ihmal edilen ve gizli şaheserlerinden biri olan Jules ve Jim’imiz: Antonioni’nin çağrışımları ile De Sica’nın Finzi-Contini’sinin önsezileri arasında, rejim altındaki taşradan özgürlük için kaçışa, anti-faşizm üzerine yürek burkan bir bildungsroman. olgunluğa giden yol ve savaşın özel yaşamlardaki sonuçları üzerine.
“Biz birbirimizi çok sevmiştik” Ettore Scola tarafından (1974)
Tüm İtalyan sinemasının başyapıtlarından biri, zamanla gelişen bir anıt. Bir ömre bedel kısa bir dostluğun öyküsü (birbirini dağlarda tanıyan üç partizan: “Barış bizi ayırdı”), aşkın doruğundaki solun bir alegorisi (İtalya’nın Stefania Sandrelli timsali), bir bir madonnaro’nun çalışmasıyla kaybolan mevsim.
“Noel tatilinden önceki okulun son günü” Gian Vittorio Baldi (1975) tarafından
Zamana gömülmüş bağımsız, sınır ve savaş sineması (doğrudan yakalama, kirli fotoğrafçılık): üç cumhuriyetçi, bir otobüsün yolcularını rehin alır ve vatana ihanetle suçlayarak onları acımasızca öldürür. Küstahça mecazi, tüm kırılganlığıyla acı verici, didaktik sisteme rağmen güçlü.
“Bedava aşkım!” Mauro Bolognini tarafından (1975)
“Lanetli” bir iş (1973’te çekildi, sansüre karşı çıktı ve iki yıl sonra gösterime girdi) yine de yönetmenin en içten, duygudaş, başarılı işlerinden biri. Şimdiye kadarki en iyi Kardinal tarafından yönetilen, yirmi yılı aşan, indirgenemez bir anarşistin portresi, Direniş’e yardım ediyor, 25 Nisan’ı kutluyor ama geçmişin en kötü tepkisine dayanamıyor.
“Agnes ölüme gidiyor” Giuliano Montaldo tarafından (1976)
Renata Viganò’nun romanından, Direniş’in nadir karakterden daha benzersiz, neredeyse mitolojik bir boyuta odaklanan bir özeti (anne ve güçlü iradeli, Ingrid Thulin harika bir şekle sahip): hikayeyi karakterize eden o, bir toprağın atasal değerlerine ve bir mevsimin sivil tutkusuna ait bir şeyi restore edin.
“yirminci yüzyıl” yazan Bernardo Bertolucci (1976)
Filmlerimizin en destansı, klasiklerin en aşırısı, melodramların en politik olanı: birleşik İtalya üzerine bir masal değil, derin bölgesel bir roman, komünizm ile Hollywood’u bir araya getiren görkemli bir destan: Verdi’nin ölümünden Kurtuluşa , yeni bir dünyayı ilan eden kırmızı bayraklarla (bu, tutulmamış bir söz olmaya devam ediyor).
“San Lorenzo gecesi” Paolo ve Vittorio Taviani tarafından (1982)
Belki de halk tarafından en çok sevilen kardeşlerin filmi. Merkezde, Nazi-faşistlere atfedilen ve bunun yerine yanlışlıkla Amerikalıların neden olduğu 1944 San Miniato katliamı var. Ama önemli olan fakir insanların bakışı, vurgu ve hafıza, samimiyet ve gerçekçilik, koro ve yalnızlık, destansı yeniden düşünme ve dokunaklı lirizm arasındaki hayranlık uyandıran sentezdir.
“geceler ve sisler” Marco Tullio Giordana tarafından (1984)
Carlo Castellaneta’nın romanından, iç savaşın parçaladığı Milano’da sinematik kalitede bir senaryo. Hayalete dönüşecek kadar çökmüş, zaman zaman halüsinasyon görmek yerine halüsinasyon görerek uçuruma indirilmiş, 25 Nisan’ı yenilenlerin yanında sahneliyor: Faşist cumhuriyetçiye hayat vermekte usta olan Umberto Orsini ölmek için oy kullandı.
“Küçük Ustalar” Daniele Luchetti tarafından (1999)
Yönetmenin en iyisi olmayan Luigi Meneghello’nun romanı, hayatı alt üst etmeye yazgılı bir deneyimin acılı ve melankolik anlatımına dönüşüyor: misillemeler, toplamalar, kurşunlamalar, aşağılamalar, ıstıraplarla karşılaşan Eylem Partisi’nden küçük bir üniversite öğrencisi grubunun partizan seçimi.
“Gelecek Adam” Giorgio Hakları tarafından (2010)
Marzabotto katliamı (yani Monte Sole katliamı, yaklaşık 1830 kişinin ölümüne yol açan bir toplama), retorik veya duygusallık olmadan, Olm kökenli titiz, medeni, şiddetli, dokunaklı bir dramada işlendi: ahlaki saflık, alçakgönüllülük. acı, insanın soyut bir yozlaşması olarak kötülük, ölüme rağmen yaşamın mucizesi.
“Özel bir mesele” Paolo ve Vittorio Taviani tarafından (2019)
Zaman, Direniş’i en iyi anlatan Beppe Fenoglio ile kendi deneyimini paramparça ve çok sesli bir dille yeniden işleyerek centilmenlik yaptı. Kusursuz bir partizan romanından, güzelliğin pınarını beklemek, geçmişle bugün arasında sise sarılı, kanla kesişen hayaletimsi bir geliş gidiş.
“Bella ciao – Özgürlük için” Giulia Japonca (2021)
Doğuşu gizemli bir şarkının köklerine inen ve bir noktada partizanların marşı haline gelen, son zamanlarda dünyanın dört bir yanından yeni nesiller için bir mücadele şarkısı olarak kendini yeniden icat eden değerli ve şaşırtıcı belgesel. ayrıca La paper house sayesinde).
(Cinematografo.it ile işbirliği içinde)
“roma açık şehir” Roberto Rossellini tarafından (1945)
Bir ulusun film sembolü, Yeni Gerçekçiliğin amblemi, tüm zamanların sinemasının mihenk taşı, Roma’nın kurtuluşundan birkaç ay sonra çekilmiş ve savaş hâlâ devam ederken. Aldo Fabrizi karakterinin kökeninde, 1944’te Naziler tarafından öldürülen don Giuseppe Morosini figürü var. Anna Magnani’nin çığlığında, bir halkın acısı.
“güneş hala doğuyor” Aldo Vergano tarafından (1946)
Associazione Nazionale Partigiani d’Italia tarafından finanse edilen ve diğerlerinin yanı sıra Guido Aristarco, Giuseppe De Santis ve Carlo Lizzani (aynı zamanda Gillo Pontecorvo ile birlikte oyuncular) tarafından yazılan film, CLN’nin “resmi filmi” olarak kabul edilebilir: melodram ile melodram arasında mücadele siyaseti, 8 Eylül 1943’ten Milano’daki ayaklanmaya kadar partizan direnişini akıl ve duyguyla anlatıyor.
“şiddetli yaz” Valerio Zurlini tarafından (1959)
Faşizmin düşüşü ile ateşkes arasında skandal bir aşk hikayesi (olgun bir savaş dul eşi ve sıkılmış bir burjuva evladı) yerleştiren, parçalanma noktasına kadar dokunaklı asi bir Mélo: «Savaş bitti ve onu kaybettik: ne mesele ondan canlı çıkmak ». Bombalar altında birbirimizi sevmenin, barışı beklemenin zamanı var mı? Belki değil.
“General Della Rovere” Roberto Rossellini tarafından (1959)
İtalyan sinemasının savaş olayları ve anti-faşist direniş (savaş sonrası dönemin tabu konuları) hakkında konuşmak için geri döndüğü ilk filmlerden biri, özünde İtalyan olan ve diğerleri gibi bir alçak olarak kendini kurtaran bir Vittorio De Sica ile. kendini bir kahraman olarak keşfetmek: başka bir İtalya mümkün. Leone d’Oro ex-aequo ile Büyük Savaş, askeri retoriğe karşı: sağ sert bir şekilde tartıştı.
“kambur” Carlo Lizzani tarafından (1960)
Quarticciolo’nun bir partizanı olan Giuseppe Albano’nun gerçek hikayesinden, Yeni-Gerçekçi ruh ve muhteşem modüllerin ilginç bir kombinasyonu: aynı zamanda romantik (unutulmuş Anna Maria Ferrero tarafından iyi yapılmış) ve popüler geçmişe karşı doğal olarak kötü bitmeye mahkum bir hikaye Naziler tarafından kuşatılan Roma banliyölerinden (Pier Paolo Pasolini de oyuncu kadrosundadır).
“43’ün uzun gecesi” Florestano Vancini tarafından (1960)
Giorgio Bassani’nin öyküsünden yola çıkan, taşra faşizminin her günkü zulmüne göğüs germe cesaretini gösteren göz kamaştırıcı bir ilk eser. Barış için savaşanların anısına, batıklarla (rejimin ve savaşın kurbanları) ve kurtulanlarla (ama aynı zamanda dönüşümcülerle) hesaplaşan Tambroni hükümetinin aylarında çağdaş bir sonla. .
“zor bir hayat” Dino Risi tarafından (1961)
Yönetmen, baş karakter (Alberto Sordi) ve senarist (kendisinden çok şey katan Rodolfo Sonego): yapım aşamasındaki bir ulusun romanı, kendisi gibi olmayan bir barış tarafından ihanete uğrayan bir partizanın destanı. hayal, hayal kırıklığına uğramışların hikayesi yeni rotadan ayrıldı. Unutulmaz dizilerle dolu. Palmiro Togliatti onu çok seviyordu.
“güvercin vurmaGiuliano Montaldo’nun yazdığı (1961)
İtalyan sineması Direniş’in hikayesini anlatmaya başlarken, Montaldo “yanlış taraftan” başladı: Salò’da “güzel ölümü” arayanlar hakkında kasvetli bir reşit olan Giose Rimanelli’nin romanından. Halk onu görmezden geldi, eleştirmenler soğuktu: yine de bu seçimi yapan şiddetli, korkak ama aynı zamanda hayal kırıklığına uğramış İtalyanlardan bahsetmek belli bir cesaret gerektiriyordu.
“Napoli’nin dört günü” Nanni Loy tarafından (1962)
Yönetmenin filmlerinin en güzeli ve en önemlisi: Ana sahnelerin skeç ve Brechtyen unsurlarını, tarihsel tarihçesini ve dokunaklılığını devreye sokan olağanüstü bir popüler trajedi. Şehri özgürleştiren ayaklanma sırasında ölen çocuk Gennarino Capuozzo’ya ithafen halka saygı duruşunda bulunmak üzere isimsiz olarak okunmuştur.
“Bube’nin Kızı” Luigi Comencini tarafından (1963)
Carlo Cassola’nın romanından, bir kız (Claudia Cardinale, ilk kez dublajsız) ve bir partizan (George Chakiris, birkaç aydır Oscar) arasındaki aşk hikayesi. Kendi tarafında, Kurtuluş sonrası İtalya’nın öfkesine ve aşırılığına karşı ve bakışlarında ve tutkusunda her zaman son derece anti-faşist.
“Terörist” Gianfranco De Bosio tarafından (1963)
Venedik Direnişinin en dramatik günlerini hatırlatan kasvetli bir ilk çalışma olan Ermanno Olmi ve Tullio Kezich’in kooperatifi tarafından yaratıldı. Bugün, ideolojik katılığı ve anlatı kuruluğuyla dikkat çeken, uzun tartışmalar ve gerilim anları arasında denge kuran, o zamanlar politik ve direniş sinemasının bir örneği olan indie diyebilirdik.
“Direnişteki Kadın” tarafından Liliana Cavani (1965)
RAI tarafından 25 Nisan’dan yirmi yıl sonra yapılan, yönetmen tarafından uzun metrajlı filmdeki (Francesco d’Assisi) ilk çıkışından önce yönetilen belgesel, bayrak yarışı yarışlarına, partizanlara, siyasi liderlere ses verme erdemine sahip bir gazetecilik soruşturmasıdır. kurtuluş mücadelesinde belirleyici bir rol oynar. Tanık olun ve heyecanlandırın, kutlayın ve harekete geçin.
“Yedi Geyik KardeşGianni Puccini tarafından (1968)
Doğru, tema her şeye hükmediyor, üstelik Agostino, Aldo, Antenore, Ettore, Ferdinando, Gelindo ve Ovidio’nun, Reggio köylülerinin, Katoliklerin ve anti-faşistlerin katledilmesi popüler hayal gücünde basılıyor (bugün hala onların evi) 25 Nisan kutlamalarının kutsal yeridir). Ve film belki biraz fazla utangaç ve skolastik, ancak tanıklık buna değer ve nasıl.
“Gençlik, gençlik“Franco Rossi tarafından (1969)
İtalyan sinemasının en ihmal edilen ve gizli şaheserlerinden biri olan Jules ve Jim’imiz: Antonioni’nin çağrışımları ile De Sica’nın Finzi-Contini’sinin önsezileri arasında, rejim altındaki taşradan özgürlük için kaçışa, anti-faşizm üzerine yürek burkan bir bildungsroman. olgunluğa giden yol ve savaşın özel yaşamlardaki sonuçları üzerine.
“Biz birbirimizi çok sevmiştik” Ettore Scola tarafından (1974)
Tüm İtalyan sinemasının başyapıtlarından biri, zamanla gelişen bir anıt. Bir ömre bedel kısa bir dostluğun öyküsü (birbirini dağlarda tanıyan üç partizan: “Barış bizi ayırdı”), aşkın doruğundaki solun bir alegorisi (İtalya’nın Stefania Sandrelli timsali), bir bir madonnaro’nun çalışmasıyla kaybolan mevsim.
“Noel tatilinden önceki okulun son günü” Gian Vittorio Baldi (1975) tarafından
Zamana gömülmüş bağımsız, sınır ve savaş sineması (doğrudan yakalama, kirli fotoğrafçılık): üç cumhuriyetçi, bir otobüsün yolcularını rehin alır ve vatana ihanetle suçlayarak onları acımasızca öldürür. Küstahça mecazi, tüm kırılganlığıyla acı verici, didaktik sisteme rağmen güçlü.
“Bedava aşkım!” Mauro Bolognini tarafından (1975)
“Lanetli” bir iş (1973’te çekildi, sansüre karşı çıktı ve iki yıl sonra gösterime girdi) yine de yönetmenin en içten, duygudaş, başarılı işlerinden biri. Şimdiye kadarki en iyi Kardinal tarafından yönetilen, yirmi yılı aşan, indirgenemez bir anarşistin portresi, Direniş’e yardım ediyor, 25 Nisan’ı kutluyor ama geçmişin en kötü tepkisine dayanamıyor.
“Agnes ölüme gidiyor” Giuliano Montaldo tarafından (1976)
Renata Viganò’nun romanından, Direniş’in nadir karakterden daha benzersiz, neredeyse mitolojik bir boyuta odaklanan bir özeti (anne ve güçlü iradeli, Ingrid Thulin harika bir şekle sahip): hikayeyi karakterize eden o, bir toprağın atasal değerlerine ve bir mevsimin sivil tutkusuna ait bir şeyi restore edin.
“yirminci yüzyıl” yazan Bernardo Bertolucci (1976)
Filmlerimizin en destansı, klasiklerin en aşırısı, melodramların en politik olanı: birleşik İtalya üzerine bir masal değil, derin bölgesel bir roman, komünizm ile Hollywood’u bir araya getiren görkemli bir destan: Verdi’nin ölümünden Kurtuluşa , yeni bir dünyayı ilan eden kırmızı bayraklarla (bu, tutulmamış bir söz olmaya devam ediyor).
“San Lorenzo gecesi” Paolo ve Vittorio Taviani tarafından (1982)
Belki de halk tarafından en çok sevilen kardeşlerin filmi. Merkezde, Nazi-faşistlere atfedilen ve bunun yerine yanlışlıkla Amerikalıların neden olduğu 1944 San Miniato katliamı var. Ama önemli olan fakir insanların bakışı, vurgu ve hafıza, samimiyet ve gerçekçilik, koro ve yalnızlık, destansı yeniden düşünme ve dokunaklı lirizm arasındaki hayranlık uyandıran sentezdir.
“geceler ve sisler” Marco Tullio Giordana tarafından (1984)
Carlo Castellaneta’nın romanından, iç savaşın parçaladığı Milano’da sinematik kalitede bir senaryo. Hayalete dönüşecek kadar çökmüş, zaman zaman halüsinasyon görmek yerine halüsinasyon görerek uçuruma indirilmiş, 25 Nisan’ı yenilenlerin yanında sahneliyor: Faşist cumhuriyetçiye hayat vermekte usta olan Umberto Orsini ölmek için oy kullandı.
“Küçük Ustalar” Daniele Luchetti tarafından (1999)
Yönetmenin en iyisi olmayan Luigi Meneghello’nun romanı, hayatı alt üst etmeye yazgılı bir deneyimin acılı ve melankolik anlatımına dönüşüyor: misillemeler, toplamalar, kurşunlamalar, aşağılamalar, ıstıraplarla karşılaşan Eylem Partisi’nden küçük bir üniversite öğrencisi grubunun partizan seçimi.
“Gelecek Adam” Giorgio Hakları tarafından (2010)
Marzabotto katliamı (yani Monte Sole katliamı, yaklaşık 1830 kişinin ölümüne yol açan bir toplama), retorik veya duygusallık olmadan, Olm kökenli titiz, medeni, şiddetli, dokunaklı bir dramada işlendi: ahlaki saflık, alçakgönüllülük. acı, insanın soyut bir yozlaşması olarak kötülük, ölüme rağmen yaşamın mucizesi.
“Özel bir mesele” Paolo ve Vittorio Taviani tarafından (2019)
Zaman, Direniş’i en iyi anlatan Beppe Fenoglio ile kendi deneyimini paramparça ve çok sesli bir dille yeniden işleyerek centilmenlik yaptı. Kusursuz bir partizan romanından, güzelliğin pınarını beklemek, geçmişle bugün arasında sise sarılı, kanla kesişen hayaletimsi bir geliş gidiş.
“Bella ciao – Özgürlük için” Giulia Japonca (2021)
Doğuşu gizemli bir şarkının köklerine inen ve bir noktada partizanların marşı haline gelen, son zamanlarda dünyanın dört bir yanından yeni nesiller için bir mücadele şarkısı olarak kendini yeniden icat eden değerli ve şaşırtıcı belgesel. ayrıca La paper house sayesinde).
(Cinematografo.it ile işbirliği içinde)